大阪・関西万博
ペルー・ナショナルデー

夢洲に吹いた、アンデスの風。

午前の公式式典から夜のフィナーレまで、この日の会場は隅々までペルー色だった。歩いていると、どこかから太鼓の音が漏れてくる。音のするほうへ行くと、鮮やかなスカートの裾が翻っていて、人垣がどんどん厚くなっていく。

イベントというより、天気に近かった。あの日の夢洲には「ペルー」という気圧配置がかかっていて、会場のどこにいても、その影響圏から出られなかった。

Tony & Mimy Succar
魂を繋ぐ親子の共演

「言葉の壁なんて、最初からなかった。」
そう確信させられる数十分が、そこにはあった。

この日のメインステージに立ったのは、ラテン音楽シーンの最前線を走るプロデューサー・打楽器奏者、Tony Succar（トニー・スッカー）と、その母でシンガーの Mimy Succar（ミミ・スッカー）。2019年のラテン・グラミー賞2部門受賞、2025年の第67回グラミー賞「トロピカル・ラテン・アルバム部門」ノミネート。経歴だけ並べると遠い人に見えるのに、ステージの上の二人は、ただ楽しくてたまらない親子だった。

母が歌い、息子が叩く。目が合うたび、どちらかが笑う。その笑い合いの輪のなかに、客席の日本人もペルー人も、順番に巻き込まれていく。

「日本でのパフォーマンスは、僕たちにとって特別な帰郷なんだ」というトニーの言葉が、リップサービスではなかったことは、客席の温度が証明していた。

日本とペルー、二つのルーツ

彼らの音楽を語るうえで欠かせないのが、日本との血のつながりだ。ミミは日系2世、トニーは日系3世。情熱的なサルサのリズムの奥に、海を渡った祖父母たちの感性が静かに沈んでいる。

都会的なサルサにアンデスの笛の旋律が重なり、土台ではアフリカ由来のリズムが鳴っている。一曲のなかに、移民の歴史がそのまま地層になっている音楽。「いのち輝く未来社会のデザイン」という万博のテーマに、いちばん説得力のある返事をしたのは、あの夜のステージだったのかもしれない。

視覚を奪う、極彩色の舞踏。

ホールの外では、ペルー国立民俗舞踊団のパレードが始まっていた。一着ずつ刺繍の違う衣装、回るたびに円盤になるスカート、誇りごと背負って歩くダンサーたちの背筋。

大屋根リングの下で始まった即席のパレードに、通りがかっただけの観客が次々と吸い寄せられ、手拍子が自然発生する。数分後には、夢洲の一角が完全にリマの広場になっていた。魔法という言葉を安売りしたくないが、あれは魔法だった。